Международный симпозиум Pro&Contra медиакультуры

скачать расписание

Проект организован при поддержке Фонда Михаила Прохорова, Института Сервантеса в Москве и Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках программы «Swiss Made в России. Обмен в сфере современной культуры. 2013-2015»

ТЕМА: «РАСЩЕПЛЕНИЯ ВИЗУАЛЬНОГО: ЗНАЧЕНИЕ НОВЫХ МЕДИА»

Кураторы: Ольга Шишко, Андрей Щербенок

Международный симпозиум «Pro&Contra медиакультуры» уже в течение более 10 лет ставит своей задачей раскрыть связи между искусством, наукой, политикой, экономикой и технологиями, представить инновационные проекты на стыке современного искусства и социальных практик, экспериментальной науки, дигитального искусства и дизайна, перформанса и программирования, анимации и медиаархитектуры. Каждый год различные темы, проекты, художественные стратегии и методы находят свое воплощение в различных форматах – теоретические обсуждения, представление и практический анализ инновационных проектов, конкурс произведений молодых художников, кино- и видеопоказы фестивальных программ, премьеры мирового уровня и многое другое.

В этом году симпозиум Pro&Contra будет иметь преимущественно теоретический характер: он объединит специалистов из различных областей для профессиональной и открытой дискуссии о новых медиа и новой визуальности в целом. В первую очередь нас будет интересовать суть этой новизны: каково соотношение новой визуальности медиа-искусства с классическим визуальным пространством? В чем принципиальные отличия новых медиа от экспериментов классического авангарда? Что новые медиа делают с понятием документального свидетельства и нашим повседневным восприятием?

Количество мест ограничено, регистрация по ссылке: https://mediaartlab.timepad.ru/event /83902/

Основой программы симпозиума станут четыре мультидисциплинарные панели:

Панель 1  “Авангард и новые медиа: что не знал Дзига Вертов?” задастся вопросом: есть ли что-то в новых медиа, чего не существовало бы в практике или предвидениях авангарда? Современные технологии сделали возможными многие мечты авангарда. Означает ли это, однако, что, получив эти технологии, художник-авангардист превратился бы в современного медиа художника?

Панель 2 “Имитации жизни: возможен ли визуальный документ без индексальности?” проанализирует последствия размывания индексальности фотографического и кинематографического образа под воздействием цифровых технологий. Если непосредственная индексальная связь с реальным объектом больше не гарантирует достоверность визуального свидетельства, что позволяет нам говорить о визуальном документе? 

Панель 3 “Галерея и метро: как медиа-арт меняет повседневное восприятие?” ответит на вопрос, как современное медиа-искусство с его полиэкранами, множественными перспективами и нестабильными локусами субъективации влияет на человеческое восприятие за пределами галереи. Действительно ли мультимедийные инсталляции являются провозвестниками нового типа восприятия, которое имеет шанс стать доминирующим в обыденном мире?

Панель 4  “Традиция и медиа-арт: релевантно ли еще классическое искусство?” ответит на вопрос, необходим ли для адекватного восприятия новых медиа опыт погружения в традиционные. Если авангард предполагал близкое знакомство зрителя с классической художественной нормой, существует ли подобная необходимость для современного медиа-арта, или же создаваемое им визуальное пространство может быть воспринято “само по себе”?

В симпозиуме примут участие ведущие российские и зарубежные эксперты в области современной культуры и искусства:

Оливер Грау (Германия, Австрия) – немецкий искусствовед и теоретик в области мультимедийного искусства, глава Отделения изобразительного искусства в Дунайском Университете (Кремс, Австрия);

Сабина Химмельсбах (Германия, Австрия) – куратор, арт-директор Дома цифрового искусства в Базеле

Хосе Луис де Висенте (Испания) – испанский исследователь и куратор в сфере дигитальной культуры, искусства и технологий;

Андрей Щербенок  (Россия) – профессор практики Московской школы управления СКОЛКОВО, доцент СПбГУ, почетный член научного общества Шеффилдского университета;

Александра Дементьева (Россия, Бельгия) – медиа художник и теоретик;

Ольга Шишко (Россия) – куратор, директор Центра культуры и искусства «МедиаАртЛаб»;

Дмитрий Булатов (Россия) –  художник, теоретик искусства, куратор Государственного центра современного искусства (Балтийский филиал), ведущий эксперт Инновационного парка Балтийского федерального университета им. Иммануила Канта.

ПРОГРАММА И ТЕЗИСЫ

Расщепления визуального: значение новых медиа

16 ОКТЯБРЯ

19:00-20:30 Специальное событие

Лекция Сабины Химмельсбах (Германия) “Невидимое измерение в современном городском пространстве”

17 ОКТЯБРЯ

14:00-17:30 – 1-ая сессия

Панель 1 Авангард и новые медиа: чего не знал Дзига Вертов?

Референт: Дмитрий Галкин

• Дмитрий Булатов (Россия) “Театр иезуитов и искусство новых медиа”
• Екатерина Лазарева (Россия) “Футуризм – предчувствие новых медиа”
• Михаил Степанов (Россия) “Следы машины: генеалогия “комплекса аппарат – оператор” Вилема Флюссера”
• Андрей Щербенок (Россия) “Киновещь и CGI”
• Любовь Бугаева (Россия) “На пути к искусству будущего: от биодинамики к  нейросинематике”

Кейсы:

• ТОТАРТ. Наталья Абалакова и Анатолий Жигалов “Подпольная типография”
• Злата Понировская “Комар и меламед”
• Алексей Таруц “Опыт отдаления”

Регистрация

18:00-21:30 – 2-ая сессия

Панель 2 Имитации жизни: возможен ли визуальный документ без индексальности?

Референт: Дмитрий Булатов 

• Лев Манович (США) (skype трансляция) “Изучая миллион изображений: Как визуализация глобальных культурных данных подталкивает нас к переосмыслению культурных категорий?“
• Александра Портянникова (Россия) “Реальное тело и его аватар в Facebook”
• Николай Поселягин (Россия) “Фотография после индексальности”
• Марта Хеберле (Польша) “Живые медиа. Реальность, смещенная копиями, и монстры гиперреальности”
• Александра Дементьева (Россия, Бельгия) “Один из мифов цифровизации”

Кейсы:

• Андрей Черкасов “Центральная линия”
• Александр Лещев, Данила Булатов “Быть на связи”

Регистрация

18 ОКТЯБРЯ

14:00-17:30 – 1-ая сессия

Панель 3. Галерея и метро: как медиа-арт меняет повседневное восприятие?

Референт: Ольга Шишко

• Трина Аристархова (США, Россия) “Между Галереей и Домом: Трансгенетическая Визуальность в Био-искусстве”
• Дмитрий Галкин (Россия) “Новые медиа: домашние, бездомные и интимные”
• Виталий Паращич (Украина) “Публичное пространство и поиск возможности социально значимого восприятия”
• Полина Дроняева (Россия) “Новые медиа как технологии себя”

Кейсы:

• Ирина Данилова “Рисунки Городов”
• Мария Сакирко “Воображаемая фотография”

Регистрация

18:00-21:30 – 2-ая сессия

Панель 4. Традиция и современный медиа-арт: релевантно ли еще классическое искусство?

Референт: Андрей Щербенок

• Андрей Великанов (Россия) “Посредническое искусство и семиотика среды”
• Александр Евангели “Портрет и орнамент: массовые медиа и рождение иконографии массы”
• Эльвира Жагун-Линник (Россия) “Ошибка как формообразующая стратегия в современном искусстве”
• Ольга Шишко (Россия) “ПРЕВРАЩЕНИЯ панорамной  живописи:  от физических погружений к критическим манипуляциям”

Кейсы:

• Наталья Тропицына “Оммаж Винсенту”
• Владимир Потапов “Прозрачные отношения”

Регистрация

19 ОКТЯБРЯ

14:00-15:30 Специальное событие

Лекция Оливера Грау (Германия) “Медиа искусство как вызов обществу: MediaArtHistories, Image Science & Archive 2.0”

Регистрация